刘氏书法笔前因其完整性而像刀锋。

刘公权、颜真卿是正人君子!书法是独一无二的。说起颜真卿,一定会想到刘公权。提起刘公权,我也想到了颜真卿。

刘公权为人正直,敢于谏言,但始终专心于书法。它生长在球场中央。七代时,他成了少史太子的官吏,并被授予河东县公爵的头衔。他成了太保太子的官,所以叫刘少史。然而,颜真卿却有着悲惨的命运。

颜真卿登上金石段,先后在宫中担任监察官和御史。安史起义期间,颜真卿率领义勇军与起义军作战。后来,凤翔被授予宪法部部长。在唐代,他被任命为鲁县公爵,被称为“燕鲁公爵”。但兴元元年(784年),被派去告发汉奸的李希礼拒绝了小偷,被处以绞刑。

柳体书法的硬度和力度与石碑的雕刻方法有较好的结合。石刻有一种刚性。二者的结合,使得柳体书法在碑文上表现力极强。

刘公全著名书法

在书法方面,陈振莲先生曾根据对书法家和时代的认识,将书法家分为三类:先进型、同步型和滞后型。按照这个标准,唐代大书法家刘公权显然是与时俱进的书法家的代表。根据詹先生对《蜀丛天来》的研究,刘公权在唐代的名气远高于后来被视为巨人的颜真卿。

那么,刘公权的书法名气有多大?唐代有句俗话说“刘家字值千金”,苏轼《蜀唐六家书》中也有“字值百金”的文字记载。刘公权的《旧唐传》从一个侧面说明了刘公权书法的影响

他早年学过王的书法,读过世界各地的现代书法。他朝气蓬勃,风度翩翩,有自己的家庭。当时,公权力写不出公卿家的碑,被认为不孝。当外国人进贡时,他们不为货物付款。他们说他们买了柳树书。

历史上我还没听说过有哪个书法家这么有名。在中国,当大臣家的老人去世时,他必须请刘公权题词。如果碑文不是刘公权写的,周围的人会认为他的后人不孝。原因是他们不愿意付钱。从国际上看,外国人来唐朝进贡,至少要准备两件礼物和钱,一件给皇帝,一件给刘公权。这才是国内外真正的口碑

值得一提的是,在唐代书法家中,刘公权并不是唯一享有国际声誉的。唐初的欧阳勋也有“派使买书”的殊荣。然而,只有韩国。与《刘公权传》中的“外义”相比,欧阳勋的影响不言而喻。

坦率地说,在唐代伟大的书法家中,刘公权的书法水平至少应该低于欧阳勋、褚遂良、颜真卿。与颜真卿相比,刘公权一生始终陪伴着国王,不仅他的生活和经历有点平淡,而且他的书法风格也远没有颜真卿几乎每一种书法风格的变化。然而,上述三人都不是那么有名。宋朝以后,颜真卿成为书法的“大教育家”,受到高度重视,刘公权的书法被米芾视为“丑、怪、恶字之祖”。此后,他在书法界的地位逐渐远离颜真卿等人。

首先,刘公权是唐代最长寿的书法家和最正式的皇帝。刘公权(778—865)88岁。唐显宗元和三年(808年)为官后,先后在显宗、牟宗、景宗、文宗、武宗、玄宗、义宗七代为官。穆宗、景宗、文宗三代都禁止他侍书,被唐文宗盛赞为“仲、王福生不可加”。在这方面,欧阳勋、于世南、褚遂良和颜真卿是无可比拟的。我们不要拿上述人的官阶来比较。就七朝高官的地位而言,刘公权已成为“国宝”。我没有做过任何专门的调查,但我相信,即使在中国书法的悠久历史上,也不应该有第二位具有这样资质的伟大书法家。更何况,他是绍史太子的一个官员,但他是唐代的一个高级官员。

任何事物都有其特殊性,但一般来说,艺术生命与人的生命成正比。刘公权的长寿无疑为他的书法生涯提供了时间保障。康有为曾在《广益周双记》中视察刘公权四十多岁时所作的《平西王碑》,感慨道:“刘承玄的《平西王碑》没有向《易阙龛》学习的厚重精神,体格尚未完成。刘公权40多岁了,所以书是这样的。可见,向古代大师学习并不容易,后人,或这碑,对书法都没有了解。”

其次,柳树适合石刻。不管米芾多么不喜欢刘公权,这都是宋代的事。但在刘公权时代,他是中晚唐时期无可比拟的楷书大师。刘公权以楷书而闻名,楷书与颜真卿齐名,又因其笔法刚健而被称为“颜刘”。当然,唐代楷书适合书法碑刻,但最适合晚唐书法碑刻的是柳体。

第三,刘公权是晚唐书法的支柱。刘公权之所以在当时声名鹊起,其中一个原因是他的前辈都已过世,刘公权在中晚唐成为当之无愧的楷书领袖。另一个原因是刘公权的处境与前人不同。比如,初唐的“四大名家”是一批书法大师,他们相互为首,相互抗争;中唐的颜真卿也至少有张旭、怀素等巨匠;而晚唐的刘公权书法则成为当时世界的栋梁。

第四,刘公权是《史记》中题词最多的书法家。我们所熟悉的作品虽然只有玄密塔碑、神策军碑、孟昭碑,但刘公权碑史料多达107种(包括后人考证的伪作者十余种),在唐代书法家中也不多见。

第二届马孤山全国面部书法展征集全国手稿

近日,江西省书法家协会发布消息称,江西省正在举办第二届(南城县)马驹山全国面部书法展,并向全国征集稿件。

唐代著名书法家颜真卿与赵孟复、刘公权、欧阳勋并称“楷书四大家”。凤麓县创始人,素有“雁庐功”之称。他是继王羲之之后最有成就和影响的书法家。大理元年(766年),颜真卿因演袁载总理的演说而被降职。两年后,他到江西抚州任省长。任职期间,为消除降级之痛,他多次到南城县马驹山考察。大理六年(771年)的一个四月天,颜真卿再次来到马驹山,观赏神坛的美景。他写下了马驹山蔡京家中仙女与王仙方相会的童话故事,以及道士邓紫阳所写的楷书碑文《马驹山仙坛笔记》。全文900余字,雄浑有力,开朗雄伟,版式饱满,气势磅礴。后人称之为“天下第一楷书”。

据介绍,本次展览征稿截止日期为2020年12月31日,以当地邮戳为准。征集对象为18岁以上中国公民、华侨华人和书法爱好者。严的书法作品都是楷书和草书。鼓励创作以“马古文化”为内容的古诗、对联、随笔、游记、自编诗歌,歌颂南城经济社会新发展。此外,展览将于2021年4月在南城县举办,并邀请部分获奖作家出席展览开幕式。

“欢迎八百退伍军人书画展”在西安举行

三秦都市报-三秦网消息(记者阮板辉)老兵丹青绘盛世,泼墨赞军情。7月30日上午,“八百老兵书画展”在陕西延振庆书法艺术研究院举行,200余幅优秀书画篆刻作品展出。这些作品的内容,或书或画,或山或水,或花或石,或诗或赋;风格或刚健典雅,或刚健朴实,或生动韵味,或豪放壮丽,充分展示了退伍军人深厚的艺术功底和浓烈的军情。这些作品共同表达了退伍军人对祖国和国防的无限忠诚,对祖国和人民的热爱,对军旅事业的怀念,对美好生活的赞颂。这些作品不仅主题鲜明、风格典雅,而且内涵深刻、艺术感染力强。

“脱下军装或者士兵,永远的士兵。退伍是永恒的使命,也是永无止境的一步。”在展览现场,老兵们还用头发泼墨,即兴创作了《剑灵》、《永恒的军魂》、《永不忘本》等书法作品,以这种特殊的方式迎接建军节的到来。

陕西省颜真卿书法艺术研究院的颜承基说:“今天迎接杨俊伟8月1日的会议”百位老兵书画展是对退休老兵最好的致敬。要用笔墨讴歌军队对党、对军队、对人民的真挚爱。通过他们的作品,我们可以展示退伍军人在书画领域深厚的艺术修养,鼓舞后人,共同推进和建设军民梦想。在建军节前夕,我们颜真卿书法艺术研究院就这样向全体解放军官兵和退伍军人致敬!”

面部线条物种的境界

多宝塔碑是阎真卿传世作品中最早的一块石碑,可以代表阎书早期的风格。颜真卿和唐代大多数文人一样,既是正统儒家,又是佛教徒。因此,当他写下这座纪念碑时,他自然是恭敬而真诚的。

作为颜氏早期的名著之一,它继承了二王、欧、虞、楚的风格。整个工作结构紧凑。两条线之间有五四栏。圆点整齐,端庄典雅。它安静而动人。大多数人学习阎的风格。

《东方说花赞北》是颜真卿的早期作品。这不是他一生中最具代表性的书法,但被宋代全能才子苏东坡视为一张圭表。如果我们比较一下苏东坡的字体,就会明白其中的原因。苏轼和颜真卿的审美观是一致的。正是在颜氏碑刻的不完善和不成熟中,他找到了向新高峰迈进的机会。

此碑雄浑挺拔,方正明亮,宛如一座庄严肃穆的宫殿,雄浑雄姿宛如一座大山,让人感受到“面”的艺术力量。

这一时期是颜真卿书法的成熟期。这一时期的作品最多,目前约有28部。这一时期,殷族采纳了古代法律中的新思想,从二王到初唐,正式走出楷书的藩篱,开创了新的燕体。其代表作有《蓟榆树方生池碑额》(52岁)、《仙游李堆记》(54岁)、《郭家庙碑》(56岁)。

颜真卿被降职为彭州知事时,在上任途中途经新郑县。他特地拜访了当地的名家仙语中通,为仙语写下了这个故事。

这件石雕的风格与“东方朔花赞贝”相似。它雄浑、清澈、雄浑。它很高,很古老,但它的写作技巧更高。楷书的文体越来越鲜明。它充满了忠诚。

“郭家庙碑”笔法苍劲,文风雅致,浓密宽广,反映出颜真卿在文风上有一些细微的变化。这幅碑文的书法表现为“面体”书法用手指和肘部与手掌、手腕传递,钩画与水墨画相适应,形成了结构宽泛、布局宽大的艺术风格。

这一时期,政局多变,民心动荡,严的人生道路坎坷,所以有很多行书和志绪。其中,最著名的行书是《祭侄手稿》、《刘钟石帖》、《争座帖》。

其中,颜真卿以血泪“爱抚、惊吓心面”的心情,写下了《祭侄手稿》,缅怀被叛军杀害的侄子季明。

这部手稿以真挚的情感为基础,不拘一格,任性,个性鲜明,形式独特,这是前人所没有的。

这是颜真卿书法达到顶峰的时期。在这一时期,颜氏虽然仍抱着儒家的抱负,忠于职守,但他对世界有着深刻的认识。这种精神大多介于自然山水与书法情趣之间,因而比前两个时期书写了更多的水墨珍品。如《马驹仙坛记》(63岁)、《唐朝崛起颂》(63岁)、《八关斋惠还德记》(64岁)、《右丞相宋靖碑》(64岁)、《颜沁利碑》(71岁)等,《殷族祠碑》(72岁)等

《马古神坛记》碑是阎真卿中后期的作品。此时,颜氏的文体实现了第二次飞跃,从“功”到“不功”。文体结构灵活。很多词的结构和用法都很难看,甚至焦点也不稳定。这是卢公一对朴素的追求。

马古神坛的长寿自然有趣,奇迹难觅。儒、道、佛三教在颜氏人格和《马驹神坛记》的笔墨中都有各自的影子。

暂时性的帖子是对传统的敬畏,看看阎振清的这些书法作品,比如原来的石碑,其中有很多的魅力。

我们常说笔墨要与时俱进。正因为如此,许多所谓的书法家开始创新,导致脱离传统,缺乏书法技巧。同时,也导致了书法界的一些混乱。许多人已经意识到这一点的严重性,开始了新一轮的自我反思,为了保持传统书法的地位,使书法沿着正确的方向发展,许多机构开始组织一些文案比赛。从某种意义上说,这些文案大赛可以引导人们重视传统,回归传统。其实,文案是对传统的一种敬畏。看看下面林颜真卿的书法作品,堪称“真迹再现”,真是让人眼花缭乱。不少网友看到后表示满意,也表示敬佩他说,“如果你看到原版碑文,那就相当神韵了。”。

如果你看第一张照片,那是原作的复制品。很逼真。几乎每一个细节都做得很好。即使是被涂抹的单词和形状也几乎一样。可见,作者的书法功力不仅深厚,而且细致入微,令人哑口无言。

第二幅画,总体上给人一种凝重大气的感觉,尤其是颜真卿令人肃然起敬的大气。同时,还有一种庙宇的高度,整个氛围是完整的。当你看到这幅书法时,你一定和作者有同样的心情。按说令人难以忍受的兴奋和激动,像这种工笔书法的书法家并不多,只有到了精益求精的地步,对传统最大的尊重就在于一个。

而第三张图片,从笔法上看,虽然还有一定的欠缺,但从帖子的态度上来说是值得肯定的,它是一部比较用心的作品,总体来说,它给人一种得体厚重的感觉,技法比较娴熟,线条也比较流畅自然,我们说心能把事情做好,这部作品体现了这一点,也更让人欣慰。

其他作品不再繁琐地逐一评价。以上临摹作品总体上值得肯定。特别是在当前抄袭不足的情况下,他们为我们树立了一个很好的榜样。同时,他们也是对传统最大的敬畏。书法只有在不断传承的基础上才能创新。否则,就不谈创新了?